viernes, 29 de julio de 2016

Venecia… mismo sitio … diferentes imágenes.







Datos Exif:
Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200, a 35 mm
Exposición: 1/200 seg. a f/4.2
ISO: 360




Datos Exif:
Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200, a 18 mm
Exposición: 1/250 seg. a f/8.0
ISO: 100


Misma imagen, tomada a horas completamente distintas arroja resultados totalmente diferentes y se resuelven con procesados totalmente distintos.

Ambas imágenes están tomadas desde un crucero en la llegada y salida a la ciudad de Venecia.

La primera imagen es la llegada a Venecia al amanecer, he querido potenciar el cielo y las nubes, he aplicado tambien un balance de blancos más cálido, pintando en el medio plano con tonos cálidos y subexponiendo ligeramente la zona superior de las nubes con un degradado suave.

La segunda es la salida de Venecia, a media tarde, pleno sol, y cielos ligeramente brumosos, lo que provoca unos colores muy desvaídos. En esta toma he querido realzar los tonos azules del cielo, añadiendo un cierto tono magenta sobre las nubes… también he recortado para dar una sensación más panorámica. 

Obviamente el potencial de revelado que tiene la primera toma es muy superior a la segunda toma… las nubes y los tonos del amanecer ofrecen muchas más posibilidades, no obstante en la segunda imagen con un procesado algo más atrevido con los colores hemos conseguido mejorar notablemente la imagen inicial.

Como aficionado a la fotografía ya sabes que todas las imágenes necesitan que le demos un "empujoncito" en el revelado…. os dejo las imágenes iniciales para que podáis apreciar los cambios…. nunca nos debemos quedar con estas primeras tomas… sobre todo si disparas en RAW.

Como siempre gracias por venir










domingo, 22 de mayo de 2016

A veces ….menos es más…. Plaza Vendome. Paris


 Panorámica generada a partir de 5 fotografias en formato vertical

Datos Exif:

Cámara Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200, a 18 mm
ISO. 100
Exposición f/5.0 a /320 seg.

Uno de los grandes problemas que nos podemos encontrar al hacer panorámicas es que haya objetos que se mueven, lo que puede dar lugar a errores a la hora de que el software monte las imágenes.

Preparé la toma y realicé 7 imágenes en formato vertical: Pensé que siempre  será mejor que sobre alguna a que nos falten.

A la hora de montar las imágenes me encontré con algunos problemas inesperados:

- El coche verde más cercano a la escena aparecía cortado.
- La farola más cercana y la columna que tenían que ser verticales y casi paralelas entre ellas estaban muy inclinadas.



El segundo problema podía solventarlo de forma relativamente sencilla en Photoshop, pero para corregir el primer problema, tenía que clonar una zona con muchos adoquines y me faltaban referencias para realizar un clocado correcto. La solución… tenía que buscar la forma de que el coche no entrara en la panorámica.

Repasé las tomas que realicé y me di cuenta que podía prescindir de una imagen en la que aparecía el coche, así como otra imagen que era la que había provocado que la farola y la columna no estuvieran paralelas entre ambas (el programa había seleccionado la columna de una foto y la farola de otra)…. así que repetí el proceso pero esta vez sólo seleccioné 5 imágenes, en lightroom 6 , opción fotografía, combinación de fotografía y panorama… y este fue el resultado




En photoshop utilicé el filtro Angulo Ancho Adaptable (no se quien tuvo la idea de ponerle ese nombre ….) de forma que enderecé todas las líneas que debían ser rectas pero que por deformaciones de la óptica estaban curvadas….. cuando terminé el proceso cloné parte del cielo y el suelo para rellenar los huecos que habían quedado (mediante la herramienta de relleno según contenido) que rellenó de forma casi mágica las partes de cielo y suelo que me faltaban.

De vuelta a Lightroom procesé la imagen ajustando sombras, luces,  claridad, pinté con un poquito de luz por aquí y por allí…….el resultado final depende del ajuste que le quieras dar…. en este caso el fichero que hemos obtenido tiene 75 Mpx.

En resumen aunque normalmente mientras más imágenes uses en una panorámica mejor resultado obtienes, en este caso al existir objetos en movimiento hemos obtenido mejores resultados usando menos imágenes.

Muchas gracias por venir, y gracias por comentar…..


domingo, 24 de abril de 2016

Musée d'Orsay - París



Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Distancia Focal: 20 mm
ISO: 125
Exposición: 1/250 seg, a f/5.0
(Datos de cada una de las 6 tomas)

Se trata de una panorámica creada a partir de 6 tomas, directamente desde Lightroom 6.

Las imágenes se tomaron todas ellas en formato vertical, superponiendo aproximadamente un 40 % de cada una, con los mismos valores de la cámara. No entro en más detalle porque ya he tratado con anterioridad en el blog de que forma debes disparar para luego generar una panorámica.

Una de las nuevas funcionalidades de Lightroom a partir de la versión CC o 6 es la posibilidad de generar de forma automática una panorámica a partir de varias imágenes. La funcionalidad no es tan potente como resultaba antes al exportar a Photoshop o bien usando programas específicos para ello, pero si son imágenes sencillas, sin elementos que se muevan mucho de una toma a otra … el resultado suele ser bueno…. y sin necesidad de acudir a otro software adicional (Para crear la panorámica  seleccionas todas las imágenes originales, vas a fotografía, combinación de fotografía, Panorama)

Antes de crear la panorámica Lightroom te pregunta de que forma interpreta la panorámica:

- Esférica.
- Cilindrica.
- Perspectiva.

Normalmente la proyección esférica, que es la primera que hace, suele dar buen resultado. en mi caso y dado que usé una focal de 20 mm el resultado era una imagen muy curvada, así que elegí la tercera opción. 

Lightroom tarda unos segundos en crear la imagen…. el resultado fue el siguiente:



Para arreglar este desastre he tenido que ir a Photoshop, ya que las herramientas de corrección de perspectiva de Lightroom no eran suficientes.

En Photoshop utilizo el filtro de Angulo Ancho Adaptable (no he conseguido entender porqué le han puesto esto nombre…. cuando podrían haberlo llamado corrección de lente…. y así todos sabríamos lo que hace). Este filtro es mágico… solo pintas (click con el ratón mientras te desplazas, al final de la línea sueltas el click) por encima de las líneas que deben ser rectas (si pulsas mayúsculas mientras pintas además haces que la línea sea horizontal o vertical)…. he pintado el tejado del edifico… los escalones …. las paredes que deben ser vertical hasta que arreglo un poco la perspectiva…..

Si quieres ver bien como funciona este filtro busca en internet… hay muchos tutoriales donde lo explican en profundidad. 

Al final sale algo así….



Como verás hemos arreglado la perspectiva del edificio, ahora tienes dos opciones:

- Recortar la imagen para dejarla cuadradita (lo más sencillo)
- Clonar el cielo y/o suelo  para completar las zonas blancas.

Yo he elegido la primera opción, y he recortado quitando todo lo que sobraba.

Y he procesado en Lightroom, bajando las altas luces, subiendo las sombras, ajustando los blancos y negros. He subido algo la temperatura de color para darle un tono más cálido… y he pintado ligeramente con el pincel en modo sobreexponer (añadiendo también temperatura de color un poco más cálida) sobre algunas partes del edificio para potencial algo la imagen. He aplicado un filtro degradado sobre el cielo, subexponiendo un poco para potenciar la nueves.

Lo bueno que tiene procesar perspectivas desde lightroom es:

- Sencillo, normalmente da buenos resultados sin necesidad de complicarse la vida.
- Barato, no es necesario más software adicional
- Y lo fundamental….. si las imágenes originales son en RAW, te genera una panorámica en formato RAW, que luego puedes procesar en lightroom con todo el potencial que trae un fichero RAW.

Como siempre gracias por venir y comentar….





lunes, 29 de febrero de 2016

Paris






En esta ocasión os dejo una serie de imágenes de Paris que casi no llevan proceso, por lo que sólo os proporcionaré los datos de la toma. 




























Datos Exif

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 130 mm
Exposición: 1/640 seg. a f/6,3
ISO: 100





Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 46 mm
Exposición: 1/80 seg. a f/4,5
ISO: 100



Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 34 mm
Exposición: 1/125 seg. a f/4,2
ISO: 220





Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 18 mm
Exposición: 1/160 seg. a f/6,3
ISO: 100

sábado, 8 de agosto de 2015

Biblioteca Pública de Nueva York



Datos Exif:

Cámara. Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200mm, a 18 mm
Exposición 1/100 seg. a f/3.5
ISO: 720

Ubicada en la 5ª avenida entre las Calles 40 y 42, la biblioteca pública de Nueva York es un icono de la ciudad, que seguro conoces por salir en multitud de películas.

En este caso el proceso ha sido el siguiente (iré algo rápido por lo que si lo prefieres puedes repasar  alguno de mis post anteriores y vídeos donde explico el proceso con mucho más detalle y profundidad) 

- En el apartado Correcciones de Lente, he activado correcciones de perfil, eliminado aberraciones cromáticas y con la opción automática he corregido la distorsión de perspectiva de la imagen.
- En los ajustes generales, he bajado las altas luces para recuperar información del cielo, he subido las sombras y se subido los blancos y bajado los negros hasta que no perdía información ni en las luces ni en las sombras. He subido la claridad algo (+33) y he cambiado la temperatura de color en el balance de blancos (he puesto Balance de Blancos Nublado)
- Con el pincel de ajuste he pintado, aplicando una temperatura de color cálida al rededor de los focos de forma que ilumino de naranjas los soportales de entrada al museo.
- Con el pincel de ajuste he pintado añadiendo claridad en las estatuas encima de la entrada. Igualmente he pintado sobreexponiendo ligeramente algunas zonas de la imagen.

Como novedad a lo que ya es mi proceso normal he añadido un degradado al cielo, que he subexpuesto ligeramente y he cambiado a una temperatura de color más cálida.

Uno de los cambios en Lightroom CC y Lightroom 6 respecto a la versión 5 anterior es que permite en el filtro degradado utilizar un pincel para borrar de forma selectiva la selección. En este caso al aplicar el filtro degradado al cielo los efectos se aplicaban a los edificios altos del fondo de la imagen, por lo que he tenido que utilizar el pincel para borrar, borrando sobre los edificios (con cuidado para no salirme) conseguimos un efecto mucho más real.

A la hora de exportar he añadido mi firma y copyright de forma automática.

Como siempre os dejo la imagen inicial, creo que la diferencia es enorme…..

Gracias por venir,