domingo, 24 de abril de 2016

Musée d'Orsay - París



Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Distancia Focal: 20 mm
ISO: 125
Exposición: 1/250 seg, a f/5.0
(Datos de cada una de las 6 tomas)

Se trata de una panorámica creada a partir de 6 tomas, directamente desde Lightroom 6.

Las imágenes se tomaron todas ellas en formato vertical, superponiendo aproximadamente un 40 % de cada una, con los mismos valores de la cámara. No entro en más detalle porque ya he tratado con anterioridad en el blog de que forma debes disparar para luego generar una panorámica.

Una de las nuevas funcionalidades de Lightroom a partir de la versión CC o 6 es la posibilidad de generar de forma automática una panorámica a partir de varias imágenes. La funcionalidad no es tan potente como resultaba antes al exportar a Photoshop o bien usando programas específicos para ello, pero si son imágenes sencillas, sin elementos que se muevan mucho de una toma a otra … el resultado suele ser bueno…. y sin necesidad de acudir a otro software adicional (Para crear la panorámica  seleccionas todas las imágenes originales, vas a fotografía, combinación de fotografía, Panorama)

Antes de crear la panorámica Lightroom te pregunta de que forma interpreta la panorámica:

- Esférica.
- Cilindrica.
- Perspectiva.

Normalmente la proyección esférica, que es la primera que hace, suele dar buen resultado. en mi caso y dado que usé una focal de 20 mm el resultado era una imagen muy curvada, así que elegí la tercera opción. 

Lightroom tarda unos segundos en crear la imagen…. el resultado fue el siguiente:



Para arreglar este desastre he tenido que ir a Photoshop, ya que las herramientas de corrección de perspectiva de Lightroom no eran suficientes.

En Photoshop utilizo el filtro de Angulo Ancho Adaptable (no he conseguido entender porqué le han puesto esto nombre…. cuando podrían haberlo llamado corrección de lente…. y así todos sabríamos lo que hace). Este filtro es mágico… solo pintas (click con el ratón mientras te desplazas, al final de la línea sueltas el click) por encima de las líneas que deben ser rectas (si pulsas mayúsculas mientras pintas además haces que la línea sea horizontal o vertical)…. he pintado el tejado del edifico… los escalones …. las paredes que deben ser vertical hasta que arreglo un poco la perspectiva…..

Si quieres ver bien como funciona este filtro busca en internet… hay muchos tutoriales donde lo explican en profundidad. 

Al final sale algo así….



Como verás hemos arreglado la perspectiva del edificio, ahora tienes dos opciones:

- Recortar la imagen para dejarla cuadradita (lo más sencillo)
- Clonar el cielo y/o suelo  para completar las zonas blancas.

Yo he elegido la primera opción, y he recortado quitando todo lo que sobraba.

Y he procesado en Lightroom, bajando las altas luces, subiendo las sombras, ajustando los blancos y negros. He subido algo la temperatura de color para darle un tono más cálido… y he pintado ligeramente con el pincel en modo sobreexponer (añadiendo también temperatura de color un poco más cálida) sobre algunas partes del edificio para potencial algo la imagen. He aplicado un filtro degradado sobre el cielo, subexponiendo un poco para potenciar la nueves.

Lo bueno que tiene procesar perspectivas desde lightroom es:

- Sencillo, normalmente da buenos resultados sin necesidad de complicarse la vida.
- Barato, no es necesario más software adicional
- Y lo fundamental….. si las imágenes originales son en RAW, te genera una panorámica en formato RAW, que luego puedes procesar en lightroom con todo el potencial que trae un fichero RAW.

Como siempre gracias por venir y comentar….





lunes, 29 de febrero de 2016

Paris






En esta ocasión os dejo una serie de imágenes de Paris que casi no llevan proceso, por lo que sólo os proporcionaré los datos de la toma. 




























Datos Exif

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 130 mm
Exposición: 1/640 seg. a f/6,3
ISO: 100





Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 46 mm
Exposición: 1/80 seg. a f/4,5
ISO: 100



Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 34 mm
Exposición: 1/125 seg. a f/4,2
ISO: 220





Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm
Dist. Focal: 18 mm
Exposición: 1/160 seg. a f/6,3
ISO: 100

sábado, 8 de agosto de 2015

Biblioteca Pública de Nueva York



Datos Exif:

Cámara. Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200mm, a 18 mm
Exposición 1/100 seg. a f/3.5
ISO: 720

Ubicada en la 5ª avenida entre las Calles 40 y 42, la biblioteca pública de Nueva York es un icono de la ciudad, que seguro conoces por salir en multitud de películas.

En este caso el proceso ha sido el siguiente (iré algo rápido por lo que si lo prefieres puedes repasar  alguno de mis post anteriores y vídeos donde explico el proceso con mucho más detalle y profundidad) 

- En el apartado Correcciones de Lente, he activado correcciones de perfil, eliminado aberraciones cromáticas y con la opción automática he corregido la distorsión de perspectiva de la imagen.
- En los ajustes generales, he bajado las altas luces para recuperar información del cielo, he subido las sombras y se subido los blancos y bajado los negros hasta que no perdía información ni en las luces ni en las sombras. He subido la claridad algo (+33) y he cambiado la temperatura de color en el balance de blancos (he puesto Balance de Blancos Nublado)
- Con el pincel de ajuste he pintado, aplicando una temperatura de color cálida al rededor de los focos de forma que ilumino de naranjas los soportales de entrada al museo.
- Con el pincel de ajuste he pintado añadiendo claridad en las estatuas encima de la entrada. Igualmente he pintado sobreexponiendo ligeramente algunas zonas de la imagen.

Como novedad a lo que ya es mi proceso normal he añadido un degradado al cielo, que he subexpuesto ligeramente y he cambiado a una temperatura de color más cálida.

Uno de los cambios en Lightroom CC y Lightroom 6 respecto a la versión 5 anterior es que permite en el filtro degradado utilizar un pincel para borrar de forma selectiva la selección. En este caso al aplicar el filtro degradado al cielo los efectos se aplicaban a los edificios altos del fondo de la imagen, por lo que he tenido que utilizar el pincel para borrar, borrando sobre los edificios (con cuidado para no salirme) conseguimos un efecto mucho más real.

A la hora de exportar he añadido mi firma y copyright de forma automática.

Como siempre os dejo la imagen inicial, creo que la diferencia es enorme…..

Gracias por venir, 




viernes, 31 de julio de 2015

Atardecer en Manhattan …. exponiendo para conservar las luces.




Datos Exif:

Cámara: Nikon D7200
Objetivo: Nikon 18-200 mm a 18 mm
Exposición: 1/200 seg. a f/7.1
ISO: 100


Tras bastante tiempo de ausencia retomo la publicación de algunas imágenes en el Blog.

En esta ocasión quiero hacer hincapié en como exponer cuando disparas en RAW. La idea principal es que debes disparar para conservar la información de las altas luces, de forma que tu histograma no toque el borde derecho. En función del rango dinámico de la imagen te puede quedar subexpuesta y tendrás ,con el proceso posterior, que  recuperar información de las sombras.

La duda que me asaltaba es ¿no daría igual exponer para conservar las sombras (que el histograma no toque el lado izquierdo aunque se pase por el derecho) y luego procesarala para recuperar las luces perdidas? , la respuesta es que es mucho más complicado recuperar información de las luces que de las sombras. Incluso muchas veces es imposible..

Te pondré un ejemplo de como trabaja el sensor de tu cámara para que lo puedas comprender. Imagina que tu sensor está formado por millones de captadores de Luz. Serían como pequeños "cubos" que se van llenando de Luz. Cuando un captador recibe poca luz, se llena un poquito con dicha luz (si haces el símil con agua lo puedes entender mejor). A medida que vaya recibiendo más luz se irá llenando más y más, hasta que reciba tanta luz que "rebose"…. una vez que el captador  ha rebosado, la luz que siga entrando simplemente se pierde. (es como un cubo lleno de agua, no le cabe más) Sin embargo si el captador recibe poca luz, siempre la tienes tu disposición…. aunque sea muy poca, algo de luz recibe.

Por ese motivo podemos recuperar más información de un captador de luz medio vacío que de uno que ha rebosado…. lo que rebosa se pierde.

En resumen de las sombras podemos recuperar información, de las luces es más complicado. De esta forma, si puedes elegir, mejor que la imagen esté subexpuesta a sobre-expuesta.

Todo esto tiene sus matices…… si tenemos poca información en las sombras, este proceso hará que aparezca ruido, y la cantidad de información que podemos recuperar de las sombras tiene sus límites. Por otro lado si disparas en JPEG, el grado de compresión que llevan estos ficheros hace que se descarte mucha de la información que hay en las sombras por lo que procesar ficheros JPEG da pobres resultados comparado con los que obtendríamos de un fichero RAW.


En la imagen que ilustra este post, he procesado en Lightroom 6 de la siguen forma:

- He bajado las altas luces (de esta forma recupero algo de información de las nubes)
- He subido las sombras (e ilumino todo lo que estaba oscuro en la imagen):
- Ajusto algo los blancos y negros. (subo los blancos y bajo los negros hasta que empiezo a perder información).
- En este caso he pasado la imagen a Photoshop para enderezar los edificios (no lo he hecho en Lightroom porque necesitaba Photoshop para clonar algunas nubes en el cielo)
- He pintado algo el cielo con temperatura de color cálida por el centro y fría por encima.

Y este ha sido el resultado…. Os dejo la imagen original para que puedas comprobar las diferencias.



Os dejo igualmente el histograma de la imagen inicial y el histograma una vez procesada……
Histograma inicial

Histograma procesadp

Como siempre cualquier comentario vuestro es bienvenido.

En la sección de mis libros tiene disponibles algunos libros, uno de ellos dedicado a la exposición, donde profundizo algo más en estos temas … es gratuito y disponible en Itunes Store.






sábado, 19 de abril de 2014

Parlamento de Budapest by Night



Exif:

Cámara: Nikon D90.
Exposición: 2 segundos a f/11
Objetivo: Nikon 18-200 mm, a 95 mm.
ISO: 200
Trípode: SI
Panorámica generada a partir de 5 tomas verticales.


Budapest, capital de Hungría, es una ciudad que merece ser fotografiada tanto de día como de noche, los principales monumentos se encuentran maravillosamente iluminados, por lo que si tenéis pensado visitarla os recomiendo que os llevéis un trípode, que es imprescindible para este tipo de tomas.

El que yo me llevé, obligado por las limitaciones de peso de la compañía aérea, era bastante ligero y muy malo pero aún así creo que cumplió su cometido.

En este caso os dejo con el impresionante Parlamento, situado a orillas del Danubio. La imagen habría sido espectacular un par de horas antes, justo al atardecer, pero en un viaje familiar hay que optar entre cenar todos juntos o salir solo a hacer fotos (como os podréis imaginar gana la cena en familia)… en cualquier caso creo que vale la pena, al dejar a la familia en el hotel salir a buscar estas vistas. Lo que pensé podrían ser 30 minutos fueron varias horas de auténtico placer fotográfico.

Dado lo realmente inestable del trípode que tenía, planifiqué los disparos de la siguiente forma:
  • En primer lugar desactivé el sistema reductor de vibraciones del objetivo, ya que al disparar desde un trípode solo puede generar imágenes borrosas.
  • Decidí disparar a f/11 para asegurarme que la imagen quedara perfectamente enfocada.
  • En esas circunstancias el tiempo de exposición debía ser de 2 segundos, con lo que cualquier mínimo movimiento de la cámara provocaría imágenes borrosas por lo que:
    • Activé la función de reducción de vibraciones por la subida del espejo de la cámara (el espejo se levanta un segundo antes de abrir el obturador).
    • Activé el disparador programado, de esta forma tras pulsar el disparador la cámara no toma la imagen hasta 10 segundos después, de esta forma se evitan los movimientos de la cámara provocados por apretar el botón de disparo (si dispones de disparador remoto pues mucho mejor)
    • Todo en manual, enfoque y exposición para que todas las tomas fueran iguales.
  • No podía desplegar el trípode completo, porque al ser muy ligero era realmente inestable, por lo que decidí dejarlo sin abrir completamente y apoyarlo en un pequeño mirador que había.
  • Y Crucé los dedos esperando que el vientecillo de la noche no moviera la cámara.
  • ISO el mínimo al que dispara mi cámara, recuerda que el ruido está en las sombras por lo que subir el ISO provocaría en este tipo de imágenes gran cantidad de ruido.
Ya en casa, a la hora de procesar en Lightroom, hice los siguientes ajustes:

- Modifiqué el balance de blancos, ya que las imágenes salieron con un tono excesivamente anaranjado, en este caso he intentado ajustarlo de forma manual hasta que el resultado me recordó los tonos que percibía al tomar las fotos.
- Subí algo la exposición general, bajé  las luces y subí ligeramente las sombras (no demasiado para que no apareciera demasiado ruido). Ajusté igualmente los blancos y negros y enfaticé algo la imagen subiendo la claridad un poco.
- Quité la aberración cromática y activé la corrección de perfil.
- Apliqué algo de enfoque (con una máscara de enfoque para que no me añadiera ruido en el cielo negro) y puse algo de reducción de ruido.
- Una vez procesada una de las imágenes sincronicé todos los ajustes en el resto de imágenes de forma que todas ellas tuvieran los mismos ajustes.
- Exporté todas las imágenes a TIFF y generé la panorámica con PTGUI.
- Salvé la panorámica en TIFF a máxima calidad y volví a importar la imagen a Lightroom para los últimos ajustes.
- Recorté la imagen para eliminar las zonas de recorte.
- Desenfoqué el agua (usé tres pinceles uno sobre otro) ya que al crear el panorama se notaban algunos desajustes en el agua…. se podría haber clonado en photoshop pero no tenía ganas de complicarme más la vida y la verdad es que no se nota nada así.
- Pinté sobreexponiendo ligeramente algunas partes del edificio (además aproveché para darle en esas zonas un tomo más cálido con el ajuste de blancos)

Espero que el resultado te guste, la versión que he subido al blog está muy reducida pero la original es espectacular en detalles.

Si quieres profundizar en las técnicas utilizadas te recomiendo alguno de mis libros, que tienes disponible en la sección de  MIS LIBROS . Tienes algunos gratuitos y otros a un precio casi simbólico. 

Como siempre gracias por venir